Todos soñamos con las vacaciones perfectas en el mejor de los hoteles con increíbles vistas y room service. Maison Moschino y Rosella Jardini nos llevan al país de las maravillas con una innovadora decoración. Quien necesita de radiantes paisajes de playas con aguas cristalinas cuando un mundo mágico nos espera en el interior de una estación de trenes en Milán.

Esta estación con estilo neoclásico, que abrió sus puertas en 1840, es ahora un hotel de lujo de cuatro pisos con sesenta y cinco habitaciones que han sido personalizadas individualmente por el equipo Moschino.

Su peculiar lobby, con lámparas de pie simulando vestidos, cómodos sillones y taburetes en forma de ovejas, todo en tonos de blanco, nos da la bienvenida a esa experiencia inigualable que aporta el diseño italiano. ¡Inspírate! Homing te recomienda el sofá Colomba y la Lámpara Bolas para darle este chic look a tu salón.

Toques en colores vibrantes dan vida a estos ambientes en donde los tonos suaves predominan. Las texturas en los cubrecamas y ciertas piezas de mobiliario tienen aspectos florales que nos recuerdan a la primavera en los fríos y grises días de invierno. El taburete Kanuri y el sillón Tapiz son algunas piezas que pueden estimular tu estilo en casa. Encuéntralos en la sección de sillas y pufs de nuestro sitio web. Si eres de los que prefieren un look más sobrio, la butaca New York, la mesa Notte Blanca y las mesas de rincón Block son algunas de las sugerencias de la familia Homing.

¡Todo minimalismo! El blanco es un color que inspira tranquilidad y es el color que predomina en estas habitaciones. En Maison Moschino, puedes ver como los diseñadores juegan con la iluminación y los diferentes acabados en los espacios. La combinación de puertas lacadas y moscas gigantes, los cubrecamas de pétalos de rosas,  un poco de couture y los graciosos almohadones de tartaletas y cupcakes hacen de esta experiencia una inolvidable.

Italia es diseño y Maison Moschino es solo un ejemplo más. Es un mágico lugar que ha sido decorado con el más exquisito gusto.

En Homing te invitamos a adoptar estos estilos y seguir tendencias que marcan un cambio en nuestro diario vivir. Tendencias que han sido creadas para nosotros por los grandes diseñadores de nuestra generación, no importa donde estemos.  ¡Sigámoslas!

El proyecto "Trufa" de Anton García-Abril de Ensamble Studio realizado en España destaca por su capacidad de adaptarse al entorno paisajístico formando parte de él como un elemento más de la naturaleza. Su construcción se ha realizado con productos y elementos naturales que hacen que el resultado sea sorprendente.

El propio estudio de arquitectura nos explica el proyecto.

"La Trufa es un fragmento de naturaleza construida con tierra, llena de aire. Un espacio dentro de una piedra que se posa en el terreno y que se mimetiza con el territorio. Se camufla, al emular los procesos de formación mineral en su estructura, y se integra con el medio natural al someterse a sus leyes.

Se hizo un agujero en el terreno con tierra vegetal sin consistencia mecánica, un dique de contención. Luego, materializamos el aire construyendo un volumen con fardos de paja e inundamos el espacio entre la tierra y el aire construido para solidificarlo. El hormigón en masa vertido envolvió el aire y se protegió de tierra. Pasó el tiempo y retiramos la tierra descubriendo una masa amorfa.

La tierra y el hormigón intercambiaron sus propiedades. La tierra proveyó al hormigón de su textura y color, su forma y su esencia, y el hormigón le entregó a la tierra su resistencia y estructura interna. Pero aún no era arquitectura lo que habíamos creado, habíamos fabricado una piedra.

Con maquinaria de cantera hicimos unos cortes para explorar su núcleo y descubrimos la masa de su interior construida con paja, ahora comprimida por la presión hidrostática que ejerció el hormigón sobre la endeble estructura vegetal. Para vaciar el interior, llegó la ternera Paulina, que disfrutó de 50m3 de su más rico alimento, del que se nutrió durante un año hasta que abandonó su hábitat, ya adulta y pesando 300 kilos. Se había comido el volumen interior, y aparecía el espacio por primera vez, restaurando la condición arquitectónica de la trufa tras haber sido cobijo del animal y de la masa vegetal durante un tiempo largo.

La arquitectura nos sorprendió. Su ambigüedad entre lo natural y lo construido, la compleja materialidad que un mismo elemento constructivo, el hormigón en masa sin refuerzo armado, podía dotar al pequeño espacio arquitectónico de distintas escalas. Desde la textura informe de su exterior, hasta la violenta incisión de un corte que revela su vocación arquitectónica, llegando a la expresión fluida de la solidificación interior del hormigón. Esta materialidad espesa, que dota a las paredes verticales de una escala almohadillada proviene de la dimensión de los fardos, y contrasta con la liquidez continua del techo que evoca al mar, petrificado en el dintel del marco espacial que mira de modo sublime al océano Atlántico, resaltando el horizonte como única línea tensa de todo el espacio interior.

Si quieres ver el proceso de construcción, pincha aquí: Vídeo contrucción

¿Has pensado alguna vez vivir en una caja? La idea parece un poco claustrofóbica pero viendo esta vivienda seguramente te apetezca hacerlo. Cgarchitectes han diseñado y contruído la casa “Crossbox” formada por 4 containers prefabricados en Brittany, Francia. El exterior tiene una imagen impactante, con los módulos que se cruzan formando una “x”. Gracias a esta disposición de los módulos consigue una terraza verde en el nivel superior y un agradable porche en el nivel de acceso.

Con la luz del día llama la atención el color verde del acabado en cobre.

Las casas prefabricadas, además de ser una opción más económica (en la mayoría de los casos) parece que también puede ser una opción de diseño muy moderno y atractivo.

El interior es sencillo, minimalista y luminoso.

Además si realmente hubieran reutilizado containers reales usados para el transporte de mercancías en los barcos, la construcción tendría un alto valor ecológico

Vía: Inhabitat

Nos encanta meternos en las casas de la gente y ver cómo viven, cómo decoran y qué muebles tienen. Esta vez entramos en la vivienda londinense de Christine d'Ornano, ejecutiva de Sisley, gracias a Elle. Es un espacio personal marcado por la calidez, la mezcla de estilos y mucho, mucho color.

Una sensación de buen humor y de alegría de vivir se percibe nada más traspasar la casa londinense de Christine D'Ornano. Compró hace pocos años esta propiedad en Notting Hill (en realidad eran dos pisos que se pusieron a la venta al mismo tiempo), junto a su marido Marzouk Al-Bader, un financiero libanés.

El salón tiene un encanto indiscutible. La mesita, de TH Robsjohn-Gibbins, se rodea de un sofá de George Smith, un par de sillas de Claude Lalanne, la butaca Utrech, de Gerrit Rietveld y Elda de Joe Colombo en blanco. Alfombra de The Rug Company. Sobre la chimenea, lienzo de Gary Hume, escultura de Benedetta Mori Ubaldini y pieza de neón, Trust Me, de Tracey Emin.

La cocina está equipada con módulos y fregadero de Boffi, una mesa rescatada de un refectorio francés, sillas de bistrot y una “obra-pizarra” de Tim Braden. La vajilla es de Sydney Albertini.

Las paredes del dormitorio principal se tapizaron con una tela de Osborne & Little, al igual que el cabecero y el cubrecanapé. La cama es de D.Porthault y las lamparitas, de Philippe Starck para Flos.

El baño de Christine, tapizado con la misma tela que el dormitorio, es mucho más que un baño. Funciona también de despacho, vestidor...

Al comedor/biblioteca se accede a través de unas llamativas puertas originalmente tapizadas en terciopelo azul zafiro. La mesa es diseño de d'Ornano y su marido. Las sillas Louis XVI están tapizadas en piel amarilla.

Uno de los rincones del comedor tiene un toque italiano, con unas lámparas de pie italianas de los años 50 adquiridas en Alfies Antique Market en Londres.

En el pasillo se conservaron las antiguas baldosas, legado de otros tiempos. Las obras de arte, las piezas recuperadas y el color definen esta sugerente casa.

En toda la casa se mezclan los estilos con soltura para conseguir un efecto de espacios vividos y disfrutados que transmiten, sin la menor fisura, el carácter de los propietarios.

El arquitecto Alex Michaelis amplió los espacios con grandes cristaleras y ganó terreno al jardín para conectar el interior de la casa y el exterior.

La casa está llena de detalles exquisitos, como esta silla Beaubourg, del Centro Georges Pompidou.

También tiene muebles de estilo clásico como esta descalzadora de Christian Liaigre.

La colección de zapatos de Christine d'Orano tiene su sitio en una de las paredes del cuarto de baño.

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El eclecticismo es protagonista indiscutible de la casa: muebles heredados de los padres de Christine, como un escritorio del siglo XIX, comparten espacio con iconos del diseño moderno.

¡ Me encantaría vivir en una casa así  !¿Y a ti? :)

El objetivo del proyecto era convertir una buhardilla de 65 m2 de una casa vieja de 130 años de antigüedad, en un estudio moderno. La buhardilla había servido siempre de cuarto trastero, sin uso específico, hasta que el actual propietario -un arquitecto- decidió convertirla en estudio.

La primera decisión fue dejar las paredes tal como habían estado siempre, dándoles tan sólo una mano de pintura, y aprovechar el desorden de la cubierta para introducir unos planos de cartón yeso, corrigiendo aquel desorden y ayudando a definir los ámbitos. El pavimento es el mismo que había en el terrado contiguo.

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La gran mesa de trabajo, de diseño exclusivo igual que las estanterías, tiene detrás una mesa larga, incorporada en la estantería, que aloja el área técnica. Para facilitar el buen funcionamiento de esta zona, la estantería es un sistema abierto que permite incorporar cajones, puertas y otros estantes ligeros dividiendo la altura.

Escalera para acceder a la parte elevada del estudio, formada con las terminaciones de los dos materiales que constituyen la plataforma metálica donde descansa la chimenea y el propio pavimento de parquet de roble aceitado de la parte elevada. La textura de las paredes aporta calor y denota asunción del lugar por el parecido con otros espacios de la casa que se encuentran en el itinerario hacia la buhardilla.

Proyecto de Agustí Costa.